TINE REINGAARD

Η Tine (@tinereingaard) είναι βιντεογράφος και σκηνοθέτιδα που ταξιδεύει στον κόσμο, δημιουργώντας μαγευτικές εικόνες για μεγάλα brands και για τα δικά της καλλιτεχνικά projects. Με τη βάση της στη δημιουργική περιοχή του Vesterbro, αντλεί την έμπνευσή της από την πρωτεύουσα. Ενώ σταματά ενστικτωδώς για να εκτιμήσει την απόκρισή της.

 

Ακολουθήστε την Tine στην Κοπεγχάγη και εξερευνήστε την πόλη μέσα από το φακό του νερού, των χώρων πράσινου και των πλούσιων αστικών εμπειριών – ανταλλαγές που εμπλουτίζουν την τέχνη της.

ΠΩΣ ΕΓΙΝΕ ΚΑΙ ΑΣΧΟΛΗΘΗΚΑΤΕ ΜΕ ΤΗ ΒΙΝΤΕΟΓΡΑΦΙΑ;

Είμαι αυτοδίδακτη και διαθέτω ακαδημαϊκό υπόβαθρο. Όταν ζούσα στο Βερολίνο, ασχολήθηκα με τη μουσική βιομηχανία. Άρχισα να κάνω βιντεοδημοσιογραφία, παίρνοντας συνεντεύξεις από διεθνείς μπάντες και μουσικούς. Επιστρέφοντας στη Δανία έκανα ένα ντοκιμαντέρ για τη Δανέζικη εθνική τηλεόραση σχετικά με το κίνημα της τέχνης του δρόμου.

Designer Tine Reingaard

ΕΧΕΤΕ ΦΤΙΑΞΕΙ ΤΑΙΝΙΕΣ ΓΙΑ ΜΕΓΑΛΑ BRANDS ΣΕ ΟΛΟ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ. ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ, ΚΑΤΑ ΤΗ ΓΝΩΜΗ ΣΑΣ, ΚΑΝΕΙ ΤΗΝ ΚΟΠΕΓΧΑΓΗ ΜΟΝΑΔΙΚΗ;

Η Κοπεγχάγη είναι μια πανέμορφη παλιά πόλη με απίθανη αρχιτεκτονική ποικιλομορφία. Και επίσης είναι μια πόλη όπου η φύση βρίσκεται σε καλή ισορροπία με το αστικό περιβάλλον. Μου αρέσει που υπάρχει πρόσβαση σε περιοχές με πράσινο και νερό, και ότι η πόλη σε προσκαλεί να μετακινηθείς με τα πόδια, το ποδήλατο, τα μέσα μαζικής μεταφοράς ή ακόμη και με βάρκα. Συχνά συναντάς μουσικές και άλλες καλλιτεχνικές εκφράσεις σε δημόσιους χώρους, κάτι που μου προσφέρει άφθονη έμπνευση. Όταν αυτό συμβαίνει απροσδόκητα, η Κοπεγχάγη είναι σκέτη μαγεία.

ΠΟΙΟ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΜΕΡΟΣ ΣΤΗΝ ΚΟΠΕΓΧΑΓΗ ΓΙΑ ΝΑ ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΕΙΣ ΤΟΥΣ ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ ΚΑΙ ΝΑ ΣΥΛΛΑΜΒΑΝΕΙΣ ΥΠΕΡΟΧΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ;

Η Γέφυρα της Βασίλισσας Λουίζ (Dronning Louises Bro) είναι ένα ωραίο σημείο με πολλούς ανθρώπους. Είναι ένας ανοιχτός χώρος με όμορφα γλυπτά και πρόσβαση στο νερό, που πάντα με προσελκύει με τις αντανακλάσεις και τις κινήσεις του.

ΠΩΣ ΕΠΗΡΕΑΣΕ ΤΗ ΔΟΥΛΕΙΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΚΑΡΙΕΡΑ ΣΑΣ ΤΟ ΓΕΓΟΝΟΣ ΟΤΙ ΕΙΣΤΕ ΜΙΑ ΔΑΝΕΖΑ ΣΤΗ ΔΑΝΙΑ;

Το ότι προέρχομαι από ένα τόσο μικρό μέρος με έκανε πολύ ανοιχτή και περίεργη για τον υπόλοιπο κόσμο. Το έργο μου μορφοποιείται μέσα από μια σκανδιναβική αισθητική, και η επαφή με τη φύση ενόσω μεγάλωνα μου έδωσε την έμπνευση να χρησιμοποιώ το νερό, τον αέρα και τα σύννεφα στη δουλειά μου.

 

Designer Tine Reingaard

ΑΝ ΜΠΟΡΟΥΣΑΤΕ ΝΑ ΤΡΩΤΕ ΣΕ ΕΝΑ ΜΟΝΟ ΕΣΤΙΑΤΟΡΙΟ ΤΗΣ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑΣ ΓΙΑ ΕΝΑ ΧΡΟΝΟ, ΠΟΙΟ ΕΣΤΙΑΤΟΡΙΟ ΘΑ ΗΤΑΝ ΑΥΤΟ;

Λίγο πιο κάτω στο δρόμο που μένω, υπάρχει ένα μικρό γιαπωνέζικο εστιατόριο, το Jah Izakaya, που παίζει απίθανη reggae και soul από ένα παλιό πικάπ. Είναι ένα ανεπιτήδευτο αλλά ταυτόχρονα σοφιστικέ μέρος, με ξύλινο εσωτερικό και ιαπωνική κουζίνα με μια πολύ αδρή και βιοδυναμική πινελιά.

ΕΚΤΟΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΟΠΕΓΧΑΓΗ, ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ ΣΑΣ ΠΟΛΗ ΚΑΙ ΓΙΑΤΙ;

Ως σκηνοθέτιδα, μου αρέσει το Λος Άντζελες λόγω του φωτός και των πολλών διαφορετικών γειτονιών. Είναι σαν δέκα πόλεις σε μία. Επιπλέον, λατρεύω την εξοχή της Νότιας Καλιφόρνιας: τους λόφους, τα φαράγγια και τις παραλίες, ιδιαίτερα τις πρώτες πρωινές ώρες όπου όλα είναι έρημα και μέσα στην ομίχλη.

ΜΕ ΠΟΙΑ ΠΡΟΣΩΠΙΚΑ PROJECTS ΑΣΧΟΛΕΙΣΤΕ ΤΩΡΑ;

Τώρα δουλεύω σε ένα project που ονομάζεται Black Sun (Μαύρος Ήλιος) μαζί με το σύντροφό μου, φωτογράφο Søren Solkær. Φωτογραφίζουμε τον εναέριο χορό που κάνουν τα σμήνη από ψαρόνια. Πρόκειται για ένα μαγευτικό φυσικό φαινόμενο, όπου εκατοντάδες χιλιάδες πουλιά συγκεντρώνονται σε μεγάλους σχηματισμούς το σούρουπο πριν κουρνιάσουν όλα μαζί για τη νύχτα. Όταν αρπακτικά πουλιά επιτίθενται στο σμήνος, τα ψαρόνια αρχίζουν μια απίστευτη παράσταση. Το project ‘Black Sun’ εκτίθεται επί του παρόντος στο Λος Άντζελες και αργότερα μέσα στο χρόνο θα εκτεθεί στο Χονγκ Κονγκ και την Ιαπωνία.

PRO1B